Motion design 2D/3D

Expliquer et vulgariser un produit ou un service

Un film explicatif, également appelé « film de page d’accueil », « film de présentation » ou « film de conversion », est destiné à présenter et expliquer de façon simplifiée et généraliste un produit ou un service. Pour être impactant, il doit être court et engageant, tout en transmettant les bonnes informations. Il est primordial que le spectateur comprenne facilement le message et y adhère instantanément.

L’utilisation du motion design est parfaitement adaptée à ce type de support. il s’agit en effet d’une technique visuelle qui  va permettre de vulgariser l’intention ou une notion, de les rendre divertissantes et de recueillir l’assentiment du spectateur.

Généralement, ce format de film revêt quatre étapes clés :

• Le problème
• La solution
• Les avantages et bénéfices
• Le fonctionnement

Partager un savoir ou un savoir-faire de façon claire et ludique

Le film pédagogique est destiné à vous positionner comme un expert ou un leader d’opinion dans votre domaine d’intervention. Il peut revêtir plusieurs formes et intentions de communication, du simple tuto à la formation e-learning par exemple.

On peut dès lors y recourir pour expliquer simplement et de façon distrayante comment utiliser un produit ou un service via des cas d’usages.

Le film pédagogique est formaté de manière à rassurer l’audience en l’accompagnant dans sa démarche de compréhension.

Il constitue un outil efficace d’engagement sur les réseaux sociaux et mérite d’être intégré à vos efforts de marketing de contenu.

Le recours au motion design va permettre d’illustrer et de scénariser le propos via une conception graphique animée. Instantanément le spectateur se projette grâce à des séquences animées qui facilitent l’assimilation, tout en douceur et de façon ludique.

Faire la promotion d’un produit, service ou marque

Un film publicitaire est destiné accroître la notoriété et donc, in fine, à recruter de nouveaux clients. Il doit générer l’intérêt et l’enthousiasme du public pour votre marque et ce que vous faites. Sa vocation est de sublimer un produit ou valoriser un service, et plus globalement rendre attractive une marque. Son impact doit se limiter à susciter la curiosité pour donner envie à l’audience de vous découvrir par elle-même dans un second temps. Selon le média utilisé pour sa diffusion – TV ou web - le ciblage sera plus ou moins affiné. Le film publicitaire recourt de plus en plus à la technique du motion design, une façon de moderniser le message et le rendre plus captivant. Le motion design est venu progressivement dépoussiérer le film publicitaire traditionnel, lui impulsant une dynamique artistique qui n’est pas pour déplaire au spectateur.

Faire adhérer et mobiliser sa première communauté 

Un film dédié à la communication interne est un levier essentiel de cohésion et de motivation dans une entreprise. Son objectif principal est de générer un sentiment d’appartenance auprès des collaborateurs, et donc de parvenir à créer une identité collective. Dans un seul et même but : favoriser la réussite et la pérennité de l’entreprise. Un film de communication interne doit donc s’assurer de transmettre à la fois des messages et des valeurs aux collaborateurs.

Les formats utilisés sont extrêmement divers. Laisser libre cours à l’imagination, repousser les limites et surprendre les équipes pour stimuler leur reconnaissance. Par son importante attractivité, le film a progressivement rendu obsolètes les courriels, publications intranet ou autres power-points. L’intégration du procédé motion design a accéléré la mutation de la communication interne, la rapprochant d’une communication externe, moins institutionnelle et donc plus légère et divertissante.

Engager son audience en donnant du sens

Revendiquer sa vision et sa profonde raison d’être est une démarche d’authenticité qui séduit généralement le spectateur, à condition de ne pas lui mentir. Plus que jamais, il est devenu nécessaire aujourd’hui d’affirmer une prise de position et des éléments de différenciation sur son marché. Le film manifeste peut donc être utilisé dans le cadre d’une stratégie de communication, externe comme interne. C’est un support qui autorise à dévoiler ses valeurs, son idéologie, son parti pris, donc l’essence même d’une marque. Générateur d’émotions, il suscite adhésion et fidélisation de l’audience, du client acquis au prospect curieux, en passant par le collaborateur. L’utilisation du motion design est un prétexte pour illustrer et renforcer la puissance et l’impact du message. Il permet de marquer davantage les esprits et de générer du souvenir.

Booster son audience via la diffusion d’un contenu adapté et régulier sur les réseaux sociaux

Le snack content ou micro contenu est une stratégie de communication qui permet de susciter l'intérêt des consommateurs en seulement quelques secondes. Sous format carré ou vertical, il s’agit de films courts optimisés pour une diffusion sur les réseaux sociaux. Destinés à devenir viraux, ils impliquent la mise en place d’une véritable ligne éditoriale de qualité : écriture et conception, stratégie de diffusion sur la durée…Le snack content est réalisé à partir d’images issues d’autres film, vidéo ou animé, représentant ainsi de courtes déclinaisons de ces derniers et permettant d’en optimiser le coût. Le motion design en fait désormais partie intégrante, car visuellement il est totalement adapté aux attentes des internautes. Les messages diffusés sur les réseaux sociaux sont pléthore et cette technique permet d’attiser instantanément la curiosité et de se différencier. Le snack content allié au motion design est synonyme d’une communication résolument contemporaine.

Assurer une visibilité récurrente et créer du lien

Une série est constituée de plusieurs films de quelques minutes, axés sur une même thématique qui sera abordée dans sa globalité mais de façon découpée. Chaque film partage le même objectif, de promotion comme de pédagogie. Il est l’occasion de se concentrer sur un point précis et de le développer. Afin de garantir l’identification de la marque et devenir un « rendez-vous » attendu, on peut choisir de mettre en scène les mêmes personnages. L’audience va pouvoir s’attacher voire se retrouver dans ces personnages. Ils vont devenir familiers ce qui va générer empathie et adhésion. La scénarisation est donc ici une étape fondamentale, qui doit être pensée et travaillée. C’est pour cette raison que le recours au motion design est un atout. Il va consentir à alléger et animer le propos, le rendre distrayant et abordable, tout en apportant une bonne dose d’originalité.